前幾天在外拍討論區，看到一個女孩，模樣挺討喜。心想，應該是個不錯的拍攝對象。可是她自述講明，有興趣拍攝的，直接私訊聯繫就好，不必加好友。

她個人網頁內容都公開，想了解她，加不加好友，也真的沒差。只是這態度，讓我思索一個問題。

人像攝影，至少是兩個人的事，要兩個人合作完成。拍攝者不清楚被拍攝的人，已經很奇怪，被拍的甚至不想知道拍攝的是怎樣一個人，就有點兒匪夷所思。

兩個陌生人，我不知道你，你不清楚我，要嘛拍攝時耗費時間磨合，要嘛就是套公式，拍些大家都常看到的制式糖水照。

幹嘛要磨合？要認識什麼？

打個比方。現在大家都用手機，或是傻瓜相機，這種全自動的器材，可以很快的，保證拍出七八十分的相片。不會像以前機械相機，十張底片，不到一半曝光正常。可就七八十分，要九十分，很難。

但是習慣了那種快，拍攝的人如果遲疑個一秒，大家臉部表情就僵了。想說，這傢伙怎麼一回事？到底會不會拍啊？

換句話說，我們已經習慣一秒內，構圖對焦拍照完成的節奏。

我喜歡使用手動鏡頭。順利的話，對焦構圖，三到五秒。

如果模特兒不熟悉這樣的節奏，她就會覺得綁手綁腳。彼此對對方的期待，就會有落差。

譬如，如果喜歡跑跳的動作，喜歡搞怪的表情，那麼，等我對好焦，她已經僵掉了。

她需要的是，自動對焦的鏡頭，反應快速的機身，以及，動態追焦的功能。

那我為什麼不用這樣的設備？

因為早期的，老式的手動鏡頭，影像拍出來，比較有味道，視覺上比較立體。

新近的數位鏡頭，數據上很漂亮，影像很乾淨。可也因為這樣，過於完美一致，缺乏自身特色，拍出來的相片，顯得平面，缺乏立體感。這種相片，除非放大看，不然，跟傻瓜相機，甚至手機，差別不大。難怪有人說，用手機拍就好了。

想要有特色，有立體感，要嘛靠影像後製，要嘛使用早期的手動鏡頭。有些味道，特別是立體感跟柔順的階調，影像後製也做不出來。

使用手動鏡頭，意味著，拍攝的節奏，必須放慢。被拍的人，要試著改變拍照時既有的習慣。其實跑跳的動作跟有趣誇張的表情，還是可以拍，只是，要有心理準備，知道這動作，攝影師拿起相機後三到五秒才開始，而不是一拿起相機就開始。

不同的效果，需要不同的器材，這也會造成攝影師拍照時，有不同的節奏跟流程。

大型相機又更誇張，構圖對焦，即使熟練的攝影師，也得二三十秒。但是那種階調跟素質，絕對讓你驚豔。

像這些，都是拍攝時，攝影師跟模特兒需要彼此了解熟悉的地方。

彼此什麼都不知道，初見面就猛拍，那就只能照著公式套。能拍出八十分的相片，已經很好。要更好，就難了。